为打破时尚“浅层审美”的认知壁垒，推动美育教育跨专业普及，11月17日，艺术学院学业导师杨霄华在学业中心开展以“从宫廷到街头：时尚，一场被书写的权力游戏”为主题的第二课堂活动。活动面向全校各专业学生，通过梳理时尚潮流的五次关键转折，深挖潮流背后的文化内涵与权力逻辑，引导学生从被动追随时尚转向主动解读审美，在提升美育素养的同时，锤炼批判性思维与创作实践能力。

杨霄华老师以“被规训的美丽”为切入点，用经典话语揭示时尚与社会角色的深层关联，瞬间点燃学生探索兴趣。他指出，时尚从来不是单纯的服饰搭配，而是承载历史变迁、社会思潮与权力关系的文化符号，“从宫廷的特权专属到街头的全民参与，从束腰的身体规训到黑色的风格革命，每一次潮流转折都是一场无声的观念博弈”，让非艺术专业学生也能快速理解时尚背后的深层价值。从“宫廷时装到平民成长”，解析拿破仑时代法兰西宫廷服饰如何随社会变革走向大众，第一家面向平民的服装店“美丽园丁”如何打破特权垄断，诠释时尚民主化的历史必然；聚焦“束腰时代”，剖析紧身胸衣背后的身体规训与女性意识的觉醒，让学生理解服饰与社会观念的互动关系；解读“黑色潮流革命”，从葬礼服饰的肃穆到香奈儿小黑裙的经典，展现色彩如何突破场景束缚成为风格象征；探讨“时尚循环与创新”，分析当下潮流中复古元素的现代转译，引导学生思考“循环并非停滞，而是带着时代印记的创新重构”。

案例解析与美育赋能环节干货满满，杨霄华导师将历史潮流与当代实践紧密结合。以LV与敦煌的跨界合作为例，说明传统元素如何为现代时尚注入文化内核；以优衣库自然色系服饰的流行，阐释简约美学与环保理念的当代共鸣；针对不同专业学生给出精准赋能建议：理工科学生可从时尚技术革新（如面料研发）中汲取跨界灵感，文科学生能通过时尚变迁解读社会文化演进，商科学生可洞察潮流背后的消费心理与市场逻辑，艺术专业学生则可将历史元素转化为创作素材，夯实设计的文化根基。

此外，杨霄华导师强调，此次活动的核心目标是培养学生的“批判性时尚思维”。他鼓励学生打破“被动追随潮流”的惯性，引导学生在日常审美中追溯设计源头，将历史知识转化为审美判断与创作实践的基石。无论是分析一则广告的视觉符号，还是设计一件校园文创产品，都能融入批判性思考与文化内涵，真正实现“从看懂时尚到创造审美”的能力跨越。

此次跨专业第二课堂活动，是艺术学院践行“以美育人、以美化人”理念的生动实践，也是推进通识美育教育的重要举措。活动不仅可以引导学生重新认识时尚的文化价值，更提供了一套兼具深度与实用性的审美思维方法，助力学生在跨学科场景中提升美育素养与创新能力。未来，艺术学院将持续发挥学科优势，推出更多多元主题的美育活动，让美育教育覆盖更多专业、惠及更多学生，助力全校学子成长为兼具审美眼光、文化底蕴与批判性思维的全面型人才。

来源：艺术学院 

编辑：陈献花  

一审一校：杨霄华

二审二校：于晓静

三审三校：牟晅